Vecinos de Barcelona expulsan a una veintena de fascistas de Las Ramblas

Vecinos de Barcelona expulsan a una veintena de fascistas de Las Ramblas

"No pasarán"

Imagen: EFE/Quique García,Pag 12

Centenares de vecinos boicotearon la concentración islamófoba que fuerzas fascistas habían convocado tras los atentados de las Ramblas de Barcelona y Cambrils. Una veintena de militantes y simpatizantes de Falange, Democracia Nacional, Somatemps y Generación Identitaria, entidades convocantes, se han visto acorralados y abucheados frente al mercado de La Boqueria, el lugar donde ayer se detuvo la furgoneta tras perpetrar el ataque terrorista.

De acuerdo con la versión del diario Público, los gritos de "España cristiana y no musulmana" fueron ahogados por la réplica antifascista pidiendo "Paz" y clamando contra el racismo y el fascismo. La concentración, más allá del intercambio de insultos y algunos golpes, se ha saldado sin heridos ni mayores incidentes.

Al menos 30 muertos y 83 heridos en un atentado suicida en Nigeria

Al menos 30 muertos y 83 heridos en un atentado suicida en Nigeria

El ataque, que se llevó cabo casi de forma simultánea sobre las 19.00 (hora local y GMT), ha sido atribuido al grupo yihadista Boko Haram


EFE 16/08/2017 03:03h -BC Sevilla

Al menos 30 personas han muerto y otras 83 resultaron heridas en un atentado perpetrado este martes por tres terroristas suicidas en diferentes zonas de la localidad nigeriana de Mandari, según los medios locales.

El ataque se llevó cabo casi de forma simultánea sobre las 19.00 (hora local y GMT) y ha sido atribuido al grupo yihadista Boko Haram. La mayoría de las víctimas mortales las causó una mujer que se inmoló en un mercado popular de la citada localidad, informa el diario Daily Post.

Casi al mismo tiempo, otra mujer y un hombre detonaron los explosivos que llevaban pegados al cuerpo en otra zona de Mandari, al parecer cercana a un campo de desplazados. El atentado tuvo lugar pocas horas después de que el Gobierno de Nigeria anunciara la puesta en marcha de una fuerza militar especial que tiene como orden rastrear el paradero del líder de Boko Haram.

Mandari se encuentra a unos 30 kilómetros de Maiduguri, la capital del estado de Borno y una de las ciudades más asediadas por el citado grupo yihadista. El pasado domingo murieron cinco personas en otro atentado ocurrido en las afueras de esta capital, y solo el mes pasado perdieron la vida otras trece en dos ataques.

El Gobierno nigeriano ha enviado a los jefes del Ejército a la zona nororiental del país para luchar contra Boko Haram, que ha aumentado sus ataques en la región tras las operaciones militares que les expulsaron de las zonas que ocupaban el año pasado.

Boko Haram, que significa en lenguas locales «La educación no islámica es pecado», lucha por imponer un Estado islámico en Nigeria, país de mayoría musulmana en el norte y predominantemente cristiana en el sur.

El grupo adquirió notoriedad internacional, incluso antes de proclamarse franquicia del Daesh en África, al declarar su propio califato islámico en el norte de Nigeria.

Desde que la policía acabó en 2009 con el entonces líder de Boko Haram, Mohamed Yusuf, los radicales mantienen una sangrienta campaña en la que han asesinado a más de 20.000 personas y cerca de 1,9 millones se han visto obligados a abandonar sus hogares. <

Indian rape victim, 10, gives birth by Caesarean section

 

 Indian rape victim, 10, gives birth by Caesarean section

A 10-year-old rape victim who was denied permission for an abortion by the Indian Supreme Court last month has given birth to a baby girl.

The girl is not aware that she has given birth. During her pregnancy she was told her bulge was because she had a big stone in her stomach.
The baby weighing 2.5kg (5.5lb) was delivered by Caesarean section in Chandigarh at 09:22 (03:52 GMT).
Both the mother and the newborn are doing fine, an official told the BBC.
The girl alleges she was raped several times in the past seven months by her uncle, who has been arrested.

• The pregnant child caught in a media storm
• No abortion for 10-year-old rape victim

Her pregnancy was discovered in mid-July when she complained of stomach ache and her parents took her to hospital.
A local court in Chandigarh turned down the abortion plea on the grounds that she was too far into her pregnancy after a doctors' panel said that termination of the pregnancy would be "too risky". Later, the Supreme Court also refused to allow an abortion for her on similar grounds.

Baby 'to be put up for adoption'

As the baby has been born prematurely at 35 weeks, she has been placed in the neo-natal intensive care unit of the hospital where she will remain for the next few days, the BBC's Geeta Pandey reports from Delhi.
The parents of the 10-year-old, who had said right from the start that they did not want to have anything to do with the baby, did not even look at the newborn, our correspondent adds.
The infant will be looked after by the child welfare committee until she is put up for adoption, an official said.
The 10-year-old is expected to remain in hospital for a week to 10 days.
The girl's case has dominated headlines in India for the past several weeks, with officials saying this is the first-ever case of a child so young giving birth.
Indian law does not allow terminations after 20 weeks unless doctors certify that the mother's life is in danger.
But in recent years, the courts have received several petitions, many from child rape survivors, seeking to terminate pregnancies after 20 weeks. In most cases, these pregnancies are discovered late because the children themselves are not aware of their condition.
Child welfare activists who interact with the 10-year-old on a regular basis say that is precisely what happened with her - the girl is very innocent and had no idea what had happened to her.
Her parents also missed the telltale signs of her pregnancy perhaps because she's "a healthy, chubby child". Besides, they couldn't imagine that their daughter could be pregnant at 10.

El debate por el aborto en Chile

El debate por el aborto en Chile

La Corte Suprema tiene la palabra

La despenalización del aborto, aprobada por el Congreso chileno en tres casos (violación, riesgo de vida de la madre o inviabilidad del feto), quedó en manos del Tribunal Constitucional a raíz de que un grupo de legisladores de la coalición de derecha Chile Vamos (CV) presentó un recurso de inconstitucionalidad, que se debatirá durante tres jornadas consecutivas, al cabo de las cuales se conocerá la decisión del máximo órgano de justicia del país trasandino.

Marchas a favor y en contra de la ley ganaron las calles de Chile. 

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Imagen: AFP

El debate por el aborto en Chile inició su etapa judicial. Tras la aprobación parlamentaria, llegó el momento de las apelaciones. A partir de hoy, y hasta el viernes, el Tribunal Constitucional escucha las posturas a favor y en contra de 135 organizaciones. El mismo viernes, después de que terminen las presentaciones, habrá sentencia.
En rigor, entre hoy y mañana habrá largas jornadas, que durarán hasta medianoche, y el viernes los jueces escucharán los alegatos del Poder Ejecutivo y los representantes del Congreso. Lo que se debate es la despenalización del aborto en tres casos: violación, inviabilidad del feto y embarazo riesgoso para la madre.
Hasta el momento, el aborto está penado en todos los casos en Chile. Sin embargo, hubo aborto terapéutico entre 1931 y 1989. Poco antes de dejar el poder, el dictador Augusto Pinochet quitó esa única causal para interrumpir un embarazo. De hecho, la Constitución pinochetista de 1980 consagra el derecho a la vida, y ese es uno de los argumentos para accionar en contra de la ley que aprobó el Congreso.
“Una mujer es un ser humano digno y no un simple medio de reproducción humana”, con estas palabras se dirigió Lidia Casas a los magistrados. La directora del Centro de Derechos Humanos de la Universidad Diego Portales fue una de las primeras en hablar a los jueces en la primera jornada de audiencias, durante la cual denunció que el 87 por ciento de las mujeres violadas en el país son menores de 14 años. “La violencia sexual tiene rostro de niña”, adujo.
Entre los expositores figuran representantes de partidos políticos, ONGs, fundaciones y la Iglesia Católica. “Existe individuo de la especie humana desde el principio de la vida uterina”, sostuvo el abogado Patricio Zapata, en nombre de la Universidad Católica, mientras afuera, militantes de la Democracia Cristiana firmaban un manifiesto reclamando que se respete la vida desde la concepción.
“Esperamos que este Tribunal Constitucional respete por sobre todo a las mujeres de nuestro país”, aseguró por su parte Camila Vallejo, diputada del PC y rostro visible de las movilizaciones estudiantiles de 2011.
A nivel internacional, se hizo sentir la voz de la Oficina para América del Sur del Alto Comisionado de las Naciones Unidas para los Derechos Humanos. El órgano de la ONU entregó un documento al Constitucional en el que remarca que Chile no cumple con las recomendaciones de Naciones Unidad al ser uno de los países sin legislación sobre el aborto. El texto apoya el proyecto aprobado por los legisladores e insta a los jueces a declarar constitucional la ley.
Por fuera de Chile, hay otros seis países que no contemplan ninguna alternativa para interrumpir un embarazo. Son Malta y cinco países de América Central: Nicaragua, Haití, Honduras, República Dominicana y El Salvador. En este último caso, se suma que no hay ninguna política de educación sexual y la tasa de embarazo adolescente es la más alta de América.
El debate parlamentario por la despenalización duró dos años, y la presidenta Michelle Bachelet remarcó que la ley no apunta a legalizar el aborto por fuera de los casos contemplados. En el Tribunal Constitucional hay diez jueces: tres designados por la Presidenta, tres por la Corte Suprema, dos en representación del Senador, y los otros dos por la Cámara de Diputados.

ARGENTINA- USA: el encuentro de las mafias.

Pence elogió las reformas de Macri

El amigo americano

"Estados Unidos está con usted", le dijo el vicepresidente de ese país a Macri y señaló que el gobierno de Donald Trump se siente "muy alentado" por la cambios que puso en marcha. El Presidente afirmó que compartieron la "preocupación" por la situación en Venezuela.

Mauricio Macri recibió a Mike Pence en Olivos. 

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Imagen: Télam

El vicepresidente de Estados Unidos, Mike Pence, consideró hoy que las reformas económicas del gobierno de Mauricio Macri "van a mejorar" el mercado bilateral agrícola y que generarán "más inversiones" de parte de empresas estadounidenses.
"Esperamos que con la energía que tenemos ambos gobiernos vamos a aumentar las relaciones comerciales, especialmente en temas agrícolas. Nos sentimos muy alentados por la reformas económicas que está ejecutando Macri", sostuvo, en conferencia de prensa en la Residencia de Olivos.

Mujeres indígenas: Es hora que se reconozca nuestra voz

Mujeres indígenas: Es hora que se reconozca nuestra voz
Por Gloria Analco

(gloriaanalc@gmail.com) 

México, agosto (SEMlac).- "Es hora que el mundo oiga nuestra voz y reconozca a las mujeres indígenas como titulares de derechos iguales", afirmó Rayanne Cristine Maximo, una de las voces del activismo indígena en el mundo, harta de que más de una de cada tres ellas sean violadas durante su vida.
También, de que esa población muestre tasas superiores a la media de mortalidad materna, embarazo en la adolescencia y enfermedades de transmisión sexual, incluido el VIH/sida, como lo ha declarado ONU Mujeres.
Pero eso no es todo: son las mujeres indígenas las que enfrentan los mayores desafíos del cambio climático, la pobreza, la violencia de género, los conflictos armados y más.
Las mujeres y niñas indígenas son particularmente vulnerables y siguen enfrentando niveles desproporcionados de discriminación y violencia, además de que el 33 por ciento de todas las personas que viven en pobreza rural extrema proviene de comunidades indígenas, asegura ONU Mujeres.
Rayanne Cristine Maximo, de 25 años, forma parte de la Red de Jóvenes Indígenas de Brasil, y como activista ella se ha empleado a fondo en la lucha por el empoderamiento de las mujeres de poblaciones autóctonas.
Dejó su comunidad a los 17 años, después de que su padre recibió amenazas de muerte, su familia la animó a irse porque así "era una persona menos en peligro", y para ella "fue un viaje hacia la independencia y el empoderamiento.
En la Universidad de Brasilia, donde había 35 indígenas de 22.000 estudiantes, un maestro les preguntó por qué estaban tomando clases, "deberían caminar desnudos y vivir en el bosque", fueron sus terribles palabras.
Ella, luego de ver que hasta los maestros los reducían a su mínima expresión, se unió a la Red de Jóvenes Indígenas de Brasil y comenzó a organizar a la juventud para combatir la discriminación que enfrentaban todos los días.
"Formamos la primera organización de estudiantes indígenas en la Universidad de Brasilia y negociamos políticas específicas" para este sector, narró.
Hace un año se unió al proyecto de ONU Mujeres denominado "Voz de Mujeres Indígenas", lo cual le permitió hablar con 105 comunidades indígenas y reunir sus perspectivas para ser incluidas en la agenda nacional de Brasil.
"Este es un nuevo concepto en Brasil -una agenda para las mujeres indígenas- y dentro de eso, dar voz a las jóvenes mujeres indígenas está abriendo nuevos caminos. Soy estudiante de enfermería, y la primera vez que oí hablar de los derechos sexuales y reproductivos de las mujeres fue en 2014, cuando asistí a una reunión regional de mujeres indígenas en Nicaragua", reveló.
ONU Mujeres ha puesto de relieve las voces y el activismo de las mujeres indígenas de todo el mundo, como el caso de Oralia Ruano Lima, de Urlanta, Guatemala, quien fue una de las primeras mujeres de su comunidad indígena en unirse a un proyecto de emprendimiento femenino como apicultora.
Hoy las mujeres apicultoras de ese lugar están generando empleos e ingresos sostenibles para sus comunidades rurales y cambiando mentalidades y actitudes hacia las mujeres.
Las mujeres colombianas han desempeñado un papel central en el proceso de paz, entre ellas, Débora Barros Fince, abogada indígena Waayu y defensora de derechos humanos de Bahía Portete, quien sobrevivió a la masacre en su comunidad por paramilitares en 2004.
Creó una organización llamada Mujeres Tejiendo la Paz, trabaja con víctimas de violencia sexual y doméstica, y ha jugado un papel importante en el proceso de paz por el que está atravesando Colombia.
Tarcila Rivera Zea es un activista quechua de Ayacucho, Perú, y fundadora de la organización Chirapaq, y también líder en el movimiento de mujeres indígenas de las Américas, y quien recientemente elegida para el Foro Permanente de la ONU sobre Cuestiones Indígenas.
"Tengo 66 años ahora. En los próximos años planeo concentrarme en ampliar las voces de las mujeres indígenas, para que sepan cuáles son sus derechos y puedan reclamarlos", señaló.
Para las mujeres indígenas jóvenes, el acceso a la información y la participación en las políticas públicas sigue siendo un desafío, pero ellas se las están arreglando para ir abriendo espacios que les permitan poder salir en defensa de sus derechos de manera empoderada.

Moras de plantas de zarzamora, en Aaturias.

Juan Gelman, poema.

Si me dieran a elegir, yo elegiría
esta salud de saber que estamos muy enfermos,
esta dicha de andar tan infelices.
Si me dieran a elegir, yo elegiría
esta inocencia de no ser un inocente,
esta pureza en que ando por impuro.
Si me dieran a elegir, yo elegiría
este amor con que odio,
esta esperanza que come panes desesperados.
Aquí pasa, señores,
que me juego la muerte.
 

JUAN GELMAN


Tomado del muro de Silvia Loustau, Facebook

“Los mapuches no son “indios chilenos”, sino pueblos preexistentes”

Estos pueblos vivían en estos territorios antes de que existieran los Estados y había mapuches en lo que hoy es Argentina, así como había tehuelches en lo que hoy es Chile.

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11 Agosto, 2017

Los investigadores nucleados en la Sección Etnología, perteneciente al Instituto de Ciencias Antropológicas de la Universidad de Buenos Aires, repudiamos la represión llevada a cabo contra la Pu Lof en Resistencia, en el Departamento de Cushamen, el 11 y el 12 de enero, por Gendarmería Nacional y por la Policía de la Provincia de Chubut. Nos sumamos, de este modo, a los múltiples comunicados de repudio realizados por comunidades y organizaciones indígenas, investigadores, docentes y estudiantes, trabajadores del Estado, agrupaciones religiosas y organismos de derechos humanos.
Al mismo tiempo, comunicamos nuestra preocupación, una vez más, por la recurrencia de discursos y relatos sesgados y erróneos sobre la realidad de los pueblos indígenas actuales y sus orígenes. Como investigadores que trabajamos con pueblos originarios de Argentina y de otros países de América del Sur, respaldamos una parte sustancial de nuestras investigaciones en etnografías llevadas a cabo en los territorios comunitarios y en los márgenes de las zonas urbanas, en las que se instalaron las familias indígenas que fueron forzadas a desplazarse desde mediados del siglo pasado.
Si bien en las últimas décadas la destrucción de sus territorios intensificó las migraciones, también se da un proceso inverso y algunos deciden volver a la tierra. Este proceso de retorno —al que suelen referir como “recuperaciones”— pone al descubierto el despojo territorial que vivieron sus mayores, así como los métodos fraudulentos y violentos empleados tanto por privados como por el propio Estado.
Numerosas investigaciones antropológicas e históricas contextualizan estos procesos de despojo y permiten explicar por qué Benetton es hoy el mayor propietario de la Patagonia, en tanto que la mayoría de las comunidades indígenas territoriales se encuentran en tierras consideradas fiscales, sin títulos de propiedad comunitaria, bajo la amenaza constante de desalojo. Por lo tanto, las “recuperaciones” no son actos terroristas ni amenazas a la seguridad nacional, tal como sostiene el Ministerio de Seguridad de la Nación. Son llamados de atención sobre historias silenciadas en el relato oficial de la colonización, sobre los efectos negativos de la extranjerización de la tierra y de la intervención del capitalismo extractivista, y revelan la continuidad de la colonialidad en el presente.
Por otro lado, tal como indica el nombre de nuestro lugar de trabajo, algunos de nuestros estudios examinan las clasificaciones etnológicas, sus contextos de producción y las relaciones de poder subyacentes. Coherentes con dichas investigaciones, nos vemos en la obligación de aclarar dos enunciados fundados en el desconocimiento que, si bien son antiguos, se actualizan en estos días.
Afirmamos, por lo tanto, que los mapuches no son araucanos de origen chileno y no exterminaron a los tehuelches. La mayoría de los etnónimos (nombres de los pueblos indígenas) variaron entre el siglo XVIII y el presente; algunos son nombres que se dan a sí mismos —como por ejemplo “mapuche”— y otros fueron impuestos —como es el caso de los términos “araucano” y “tehuelche”. Vale decir que “araucanos” no es el “verdadero nombre” de los mapuche ni tampoco es el nombre de los “antiguos mapuche”; es apenas el nombre que los españoles quisieron darles.
Los mapuches, por otra parte, no son “indios chilenos”, sino pueblos preexistentes. Esto significa que vivían en estos territorios antes de que existieran los Estados y que había mapuches en lo que hoy es Argentina, así como había tehuelches en lo que hoy es Chile. A su vez, las alianzas matrimoniales entre unos y otros y los desplazamientos producidos por el avance de los Estados sobre sus territorios dieron lugar a que muchas familias se identifiquen en el presente como mapuche-tehuelche, tal como ocurre en la actual provincia de Chubut. Los tehuelches, por otra parte, no “se extinguieron”, sino que desde hace varios años luchan para demostrar que continúan existiendo y, en la Patagonia austral, han comenzado a identificarse en el espacio público como aonek’enk. Los responsables de su marginación e invisibilización no fueron los mapuches, sino las políticas de colonización.
Convencidos de la importancia de evitar lecturas sesgadas de la historia y del presente, en la vía para reparar injusticias y subordinaciones, invitamos a quienes deseen profundizar en el conocimiento de estos temas a considerar, en primer lugar, las voces de los propios pueblos originarios, que se expresan a través de sus organizaciones y líderes, en los medios de comunicación y en las redes sociales.
Los invitamos también a consultar los numerosos estudios actualizados, disponibles en internet, mediante los cuales los investigadores del Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas (CONICET) y de diversas universidades nacionales contribuimos a resolver problemas que preocupan a nuestra sociedad.

Gwendoline Christie y Top of the Lake: China Girl

Gwendoline Christie y Top of the Lake: China Girl

“Siempre quise roles fuera de las normas convencionales”

Se hizo famosa como Brienne de Tarth en Game of Thrones y como Phasma en Star Wars. En el policial de Jane Campion comparte el protagónico con Elisabeth Moss, ex Mad Men: “Es una investigación muy completa de la dinámica de una relación femenina”, dice.

Por James Rampton *

Moss, Christie y Campion durante la filmación: “No es usual ver algo así en la televisión”. 

Tras haberse graduado con honores en el Drama Centre de Londres en 2005, la actriz Gwendoline Christie hizo su debut profesional en una producción de Grandes Esperanzas de la Royal Shakespeare Company. Era una elección adecuada, y es apropiado también decir que desde entonces Christie ha cubierto largamente sus propias grandes esperanzas. En 2011, la actriz fue catapultada desde un relativo anonimato al estrellato mundial, al ser elegida para encarnar a la implacable y aparentemente invencible guerrera Brienne de Tarth en Game of Thrones, la fantasía de HBO que conquistó al planeta. De hecho, Christie se tomó ese casting muy seriamente. George R. R. Martin el autor de las novelas originales y a la vez productor ejecutivo y coescritor de la serie, recuerda que le pareció que la actriz parecía mandada a hacer para el rol desde que apareció en la audición con el traje y maquillaje completos de Brienne.
Desde entonces el personaje de armadura se convirtió en una favorita de los fanáticos. Los críticos televisivos han elodiado su “elocuente y físicamente económica performance”, y su trabajo ganó el Empire Hero Award de 2015. También inspiró la creación de numerosos sitios dedicados a ella, con nombres tan explícitos como “La Gloriosa Gwendoline Christie”. Su cuenta de Twitter (@lovegwendoline) tiene más de medio millón de seguidores. Y además, a eso le siguieron papeles tan destacados y recordados como Captain Phasma en Star Wars: El despertar de la fuerza y la Comandante Lyme en Los juegos del Hambre: Sinsajo Parte 2. Ahora, Christie se prepara para asumir uno de los roles protagónicos en la esperada adaptación a la gran pantalla de Mentes poderosas, la trilogía distópica de Alexandra Bracken con categoría de best seller.
En solo seis años, esta mujer nacida hace 38 años en Worthing (West Sussex, Inglaterra) se convirtió en una de las actrices más requeridas de este universo y el próximo. Christie, que también conoció el éxito como modelo, ciertamente llama la atención cuando entra a la habitación donde se realiza la entrevista, con un vestido de flores doradas que hacen juego con sus zapatos dorados de taco alto y su pelo platinado. Es una presencia irresistible, una mujer que queda al mando del lugar: es imposible mirar hacia otro lado.
La actriz, que mide un metro noventa, empieza celebrando el hecho de haber tenido la oportunidad de ponerse la piel de tantos personajes interesantes y poco ortodoxos. “Siempre quise interpretar roles por fuera de las normas convencionales. Por eso me pareció tan brillante que se me diera la oportunidad de ser Brienne en Game of Thrones”, dice. “Disfruto darle voz a una sección de la sociedad que no la está teniendo. Yo no interpreto mujeres convencionales. He sido enormemente afortunada de que en el mundo del entretenimiento hayan empezado a aparecer estos personajes. Realmente espero que pueda seguir representando a mujeres poco convencionales”. Christie también está encantada de que estos personajes marginados a menudo tocan una cuerda en el público. “Mi interés reside en los márgenes de la sociedad, como alguien que siente que allí es donde perteneció. Nunca espero resultados. Pero si una sola persona se siente mejor o se siente más fuerte como resultado de ver lo que hago, entonces siento que he hecho mi trabajo”.
Una vez más, en su más reciente trabajo la actriz tiene la oportunidad de encarnar a una outsider intrigante. En Top of the Lake: China Girl, continuación del celebrado drama detectivesco realizado por Jane Campion en 2013, Christie es una detective de Sydney llamada Miranda. Cuando el cuerpo de una joven mujer en traje de baño aparece en Bondi Beach, Miranda, la investigadora local, hace equipo con Robin (Elisabeth Moss, de Mad Men), la problemática técnica de la primera miniserie. Su investigación pronto las lleva al corazón de la oscura industria sexual de Sydney.
Christie revela que consiguió el papel del modo característicamente inusual. Como fanática acérrima del trabajo de Campion, le escribió una carta a la directora tras ver Top of the Lake. La actriz confiesa que “durante 18 meses no tuve  el valor de enviarla”. Finalmente, se la hizo llegar a través de un amiga en común. “Recibí una hermosa carta de respuesta”, recuerda. Cuatro meses después, de pronto, la actriz recibió una nueva misiva de la realizadora que simplemente decía: “Soñé con vos. Te escribí un personaje”. Christie se sintió particularmente satisfecha de asumir el rol, dado que Miranda es muy diferente a los personajes que la hicieron famosa. “He sido muy afortunada de tener la oportunidad de interpretar mujeres fuertes, que superan los obstáculos y usan lo que las diferencia para ayudar. Se ríen en la cara de las convenciones”, reflexiona. “Miranda, de todos modos, es lo opuesto. No consigue que las cosas funcionen para ella. Realmente pelea para que su vida funcione. No tiene muchos amigos y está buscando la oportunidad de una amistad”, dice. “Miranda es lo opuesto a aquello por lo que me hice conocida. Es un desafío importante y valioso para mí. Por más doloroso que sea explorar un personaje que ha fracasado, es muy real. Es importante descubrir qué es lo que nos hace humanos y darle a eso una voz”, continúa la actriz.
Moss no tuvo absolutamente ninguna duda en volver a Top of the Lake, que fue coescrita por Campion y Gerard Lee. Sentada junto a Christie, la actriz de 35 años dice que una vez más no pudo resistirse al llamado. “Cubre tantos temas diferentes y despierta tantas preguntas... eso es la marca de un gran trabajo. Mucho después de haberla visto, te seguís cuestionando ideas. Pero a la vez es muy entretenida”. El tema principal de Top of the Lake: China Girl –que produce la BBC– es la maternidad. Según Christie, “hay un tema siempre latente, que es qué significa ser una madre. Esta serie investiga diferentes formas de ello, de maneras que no es usual ver en un show de televisión”. Coprotagonizada por Nicoles Kidman Alice Englert –hija de la directora–, la serie también ofrece un retrato fascinante de la amistad femenina. “Es una investigación muy completa de la dinámica de una relación femenina”, señala Christie. “Empieza en un lugar de desbalance, y luego se lanza de lleno en qué significa ser amiga de alguien. Examina todas sus complejidades. Explorar eso a través de una óptica femenina es lo realmente fresco e interesante de esta serie”.
Moss, que también protagonizó la celebrada adaptación a la pantalla de El cuento de la criada –basada en la novela de Margaret Atwood–, apunta que “meterme en la relación entre Miranda y Robin fue mi parte favorita de esta temporada. Es muy raro que se explore ese vínculo en las películas o en TV. Las dos son mujeres inteligentes, fuertes pero con fallas. Las dos están en los márgenes, y las dos de pronto deben estar juntas. Te pasás toda la serie preguntándote cómo es que funciona esa relación. ¡Hay que descubrirlo!”, explica. “Hay muchas complicaciones en su relación. Estas dos mujeres son enfrentadas una a otra. Tienen secretos y cada una esconde cosas a la otra. Y esta serie examina cómo todo eso cae. El modo en que empieza es muy diferente a cómo termina. Nunca hice algo así, y fue fascinante hacerlo”. Moss analiza también los puntos de comparación entre Ronin y su personaje más célebre, Peggy en Mad Men: “Robin está mucho más dañada, pero yo no las comparo. Las veo como individuos. De hecho, Robin y Miranda son mucho más parecidas, y eso es lo que lo hace tan difícil para Robin. Ve mucho de ella misma en Miranda”.
Con el notable trabajo que han hecho en años recientes, tanto Christie como Moss han probado ser excelentes modelos de trabajo, y Top of the Lake: China Girl sirve para reafirmarlo. Moss concluye que “yo soy feminista; el feminismo es tan importante para mí como dormir o respirar. Las mujeres son increíblemente complejas, fuertes, vulnerables, Inteligentes. Siempre trato de interpretar a seres humanos en los que me pueda ver reflejada. El hecho de que las mujeres se sientan empoderadas por lo que hecho es muy importante para mí. Pero es solo un subproducto de lo que hago. No es que a los seis años dije ‘¡Voy a ser un icono feminista!’. Pero es maravilloso pensar que podría serlo”.
* De The Independent de Gran Bretaña. Especial para PáginaI12.

LA BOCA: Festival y Mundial de Tango

La Orquesta de Osvaldo Piro inauguró el Festival y Mundial de Tango

Un arranque con estirpe troileana

El bandoneonista, compositor y director recorrió un repertorio que incluyó obras propias y un homenaje a Aníbal Troilo.

Por Santiago Giordano

Osvaldo Piro y su orquesta colmaron el auditorio mayor de La Usina del Arte. 

Con una notable actuación de Osvaldo Piro al frente de su orquesta quedó inaugurado el jueves, en La Boca, el Festival y Mundial de Tango. Empezar el encuentro del tango más importante de la ciudad del tango con Piro y orquesta fue sin dudas un gran acierto. En primer lugar porque generó la expectativa necesaria para que el auditorio mayor de La Usina del Arte se colmara. Y también porque el bandoneonista, compositor, y director de La Paternal –que actualmente está radicado en la ciudad cordobesa de La Falda– es uno de los pocos que quedan en actividad de aquella pléyade de pura estirpe troileana que logró ponerle música, con sello propio, a la época de coyuntura entre la tradición y la vanguardia, y entre la pista de baile y el auditorio.
Una orquesta de once integrantes que contó entre otros con Federico Pereiro como primer bandoneón, César Rago como primer violín, Oscar Delía en piano, Sergio Rivas en contrabajo y Julián Hermida en guitarra, fue la herramienta con la que Piro recorrió un repertorio que incluyó obras propias y un homenaje a Aníbal Troilo, quien fuera su padrino artístico. “Azul noche” y “Eclipse” –con su ya emblemático  solo de violín magistralmente resuelto por Rago– abrieron el programa. Las voces de Patricia Barone y Alberto Bianco se alternaron en “La soledad” y “Milonga para Santiago”, compuestos por Piro junto a Eladia Blázquez, antes de un gran momento emotivo de la noche: la participación, cincuenta años después, de Carlos Casado, cantor de la primera orquesta de Piro, aquella que recibiera el espaldarazo del premio Revelación en el Festival de Tango de La Falda de 1966. Con decir experto Casado interpretó “Por unos ojos negros”, que supo grabar con la orquesta de Piro.  Enseguida llegaría otro momento que resultó conmovedor para el público tanguero: el estreno de “El agujero de ozono”, tango compuesto por Piro junto al recordado Héctor Negro, una especie de continuación de “Cambalache”, que Barone interpretó con un buen balance de aires burlones y dramáticos.
El segmento troileano incluyó “María” por Bianco y “Patio mío” por Barone y culminó con “Milonga para Pichuco”, del mismo Piro, que hacia el final, después de “Yuyo verde” recordó a su amigo Raúl Garello, último arreglador de la orquesta de Pichuco, con su arreglo de “Che Buenos Aires”.  Lo hizo además tocando el bandoneón que Troilo le había regalado a Garello y que este, en sus últimos años, legara a la Academia Nacional del Tango. En el final, entre los aplausos de un público variado, tanto en edad como en gesto, llegó con “Octubre”, otro clásico de Piro, marca del estilo de un aristócrata del tango.
Así comenzaba el encuentro que ofrecerá hasta el miércoles 23 numerosas ocasiones para sentirse parte, en fase activa o bien en actitud contemplativa, de ese tumulto de afectos y efectos que se supone guardan y reflejan la identidad de una ciudad a menudo extraviada de sí misma en los laberintos de la retórica modernizante.
Con la dirección artística de Gabriel Soria, la programación de esta edición del Festival y Mundial resulta abundante y en buena medida atractiva, si bien no se caracteriza por tener propuestas de fondo originales. Aunque también debe expresarse que, puesto en marcos más emotivos o celebraciones de número redondo, el Festival y Mundial de Tango incluye más o menos todo lo que se puede ver y escuchar a lo largo del año en la ciudad de Buenos Aires. Lo cual, según cómo se mire, puede ser una virtud, o una carencia.
Pag 12

CABA: Publicado por Gustavo Tisocco, poema de Marta Zabaleta

Collar de ciega 

  

Campana azul rumbo sin tiempo

 mar pero sin catacumbas.

    Poesía de la alta noche:

    cierra la puerta.

Detrás de un largo sueño

ronronea el perro, y

 como cánceres de acero

 caen, multiplicándose,

 el viento fresco

 y los peniques de la luna

 mientras se cubrian de sangre

 las fuentes, ya sin agua, sin pescados,

 sin noches de dolce vita,

 revolución o muerte.

Porque el niño mendigo nació para morir,

 allá en Santiago, Marito

 vomita sin mí

      la Alta Poesía.

 Por una gota se desliza

 la noche hacia el vacío

 y me evaporo, hormiga,

    hecha poesía.

© Marta Zabaleta. Londres

 
 
http://mispoetascontemporaneos2.blogspot.co.uk/2017/08/poema-de-marta-zabaleta.html

Tras el despido de un empleado machista Google debate la igualdad de género

11 de agosto de 2017 ·

Google protagoniza desde hace varios días una discusión que parece habérsele escapado de las manos. Todo comenzó el lunes, cuando se difundió un documento interno firmado por uno de sus empleados, James Damore, quien se manifestó contra las políticas de igualdad de género. Titulado “La burbuja ideológica de Google”, el texto reivindicaba las diferencias entre sexos y le costó su puesto en la empresa.

Pichai, el CEO que tiene que lidiar con un debate por igualdad de género. 

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Imagen: AFP

El despido del ingeniero Damore generó una bola de nieve. Sundar Pichai, el CEO de la compañía, decidió organizar un encuentro con sus empleados, programado para ayer. Sin embargo, Pichai canceló la cita, por mensaje de texto, aduciendo razones de seguridad, aunque se sospecha que la verdadera razón de la cancelación fue el temor de muchos de los convocados a quedar expuestos por sus opiniones.
“Los googlers afectados nos han escrito temiendo por su integridad física y con preocupación por hacer preguntas en el (foro virtual) Town Hall", sostuvo Pichai en la víspera, el mismo día en que se suele convocar el Town Hall de Google, en el que participan los empleados de todas las sedes de la compañía.
Los "consejos" de Google funcionan como una gran asamblea en la que se debate todo tipo de cuestiones, desde las más triviales hasta las más trascendentes, razón por la cual Pichai había exhortado a los empleados de la compañía a usar Dory, un foro de comunicación interna, para enviar sus preguntas. Pero los googlers temieron un ciberacoso por exponer sus opiniones y eso llevó a la cancelación del Town Hall.
"Nosotros hacemos productos para todo el mundo, por eso necesitamos que internamente haya una representación completa del mundo", advirtió Pichai.
Mientras tanto, Damore otorga entrevistas y es tratado como un mártir por la prensa ultraconservadora, afín al imprevisible Donald Trump. Milo Yiannopoulos, uno de los agitadores más virulentos de esa misma derecha, llegó a  publicar los nombres de los empleados que se pronunciaron en contra del despido de Damore.
“Sugerir que un grupo de compañeros tiene rasgos que lo hacen biológicamente menos preparado para un empleo es ofensivo y no está bien”, había dicho Pichai al justificar el despido de Damore, quien afirmado que “los hombres tienden a sentirse más cómodos si trabajan con cosas en lugar de con personas. Los hombres son más agresivos a la hora de alcanzar cierto status, a subir los peldaños del liderazgo corporativo, frente a las mujeres que lo intentan y sienten gran ansiedad cuando piden un aumento. Estas diferencias, que están bien documentadas, no chocan a nadie familiarizado en la materia”.
El escándalo se suscitó en medio del debate por la brecha salarial entre hombres y mujeres y mientras Google aún adeuda la información requerida por el gobierno federal interesado en saber cuál es exactamente esa brecha dentro de la compañía, donde las mujeres representan el 30 por ciento del staff, y sólo un 12 por ciento ocupa puestos de responsabilidad, a pesar de la declamada intención de Google de ofrecer igualdad de oportunidades a ambos sexos.

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IRAN AHORCA A JOVEN GAY

Irán ejecuta a un joven gay condenado cuando tenía 16 años

Amnistía Internacional denuncia irregularidades en el juicio por asesinato y violación a otro varón

Madrid 10 AGO 2017 - El País.

Una fotografía sin fecha de Alireza Tajiki, proporcionada por Aminstía Internacional.

El régimen de Irán ha ejecutado este jueves a un joven que fue condenado a muerte cuando tenía solo 16 años, acusado de asesinato y de forzar sexualmente a otro varón. Irán, un país donde la homosexualidad se puede llegar a castigar con la muerte, ha desoído así los reclamos de defensores de derechos humanos que denunciaban tortura y otras irregularidades en el caso, y exigían el respeto a los derechos internacionales de los niños. De acuerdo con Amnistía Internacional, es la cuarta persona ejecutada este año en el país que había sido arrestada y condenada antes de cumplir 18 años.

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Alireza Tajiki tenía 21 años cuando murió en la horca, después de estar en prisión desde los 15. En mayo de 2012, un amigo de Tajiki fue apuñalado. La policía lo detuvo junto a un grupo de jóvenes por el asesinato y violación de la víctima. Tajiki estuvo dos semanas recluido en aislamiento y se declaró culpable de ambos delitos, pero en cuanto tuvo acceso a su familia, aseguró que había sido sometido a brutales palizas, latigazos y que lo suspendían de brazos y piernas para que confesara. Un año después, fue declarado culpable y condenado a muerte.
En Irán, la mayoría de edad para votar se concede a los 15 años, y en el caso de la justicia, se considera adultos a los niños a partir de los 15 y a las niñas desde los nueve. Esto a pesar de que la Convención sobre los Derechos del Niño de Naciones Unidas, ratificada por el país islámico, estipula que no se puede condenar a muerte a menores de 18 años. Amnistía Internacional ha identificado que actualmente hay 89 personas en el corredor de la muerte a pesar de haber delinquido antes de esa edad.
En 2013, el mismo año en que fue sentenciado Tajiki, hubo una reforma al Código Penal Islámico para que los jueces pudieran determinar castigos alternativos si consideraban que la persona no había alcanzado la "madurez mental" en el momento del delito. El Tribunal Supremo iraní anuló la sentencia contra Tajiki por falta de pruebas del delito sexual y para que se revisara su desarrollo mental. Pero de nada sirvió. "En este caso y como en muchos otros, lo han declarado con madurez mental a los 15 años. En sí mismo esto ya es un escándalo. Y luego tras una confesión con torturas y malos tratos, lo condenan", critica el portavoz sobre Irán de Amnistía en España, Reinhard Lamsfuss. "El juicio no cumplió con las garantías procesales y por esa razón habría que repetirlo, para averiguar qué fue lo que realmente pasó. Porque tal como se hizo, no es posible saberlo."

La ejecución de Tajiki se había aplazado al menos dos veces, según Lamsfuss, gracias al fuerte rechazo internacional que recibió el caso. "Cuando la presión mediática aumenta se suele postergar la ejecución, pero luego se aprovecha un momento de baja atención para llevarla a cabo", explica. Por desgracia, agrega, en Irán no se da el mismo rechazo por parte de la sociedad, ya que vive en un sistema que no da garantías jurídicas y donde las ejecuciones se realizan como espectáculo público.
Tras la muerte de Tajiki, la organización de derechos humanos ha reprochado a Irán que no cumpla con sus compromisos de protección a los niños. Irán es además uno de los pocos países donde la homosexualidad se persigue y condena hasta con la pena de muerte y fue el segundo país con más ejecuciones en 2016, solo por detrás de China.

Sandra Massera habla de la versión local de su obra 1975, sobre los años de plomo

Qué les pasó a los que no les pasó nada

A partir de un hecho real, el hallazgo de un cadáver en la playa uruguaya, la actriz y dramaturga construyó una historia que pone el foco en quienes no sufrieron directamente la dictadura, pero vivieron bajo su cerco. La obra se presenta en La Comedia.

Por María Daniela Yaccar, Pag 12

Massera estrenó su obra en Montevideo en 2015. 

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Imagen: Bernardino Avila

La obra teatral 1975, de la dramaturga y directora uruguaya Sandra Massera, estrenó en Montevideo en 2015 y los domingos se puede ver en La Comedia (a las 18, Rodríguez Peña 1062). La directora Elba Degrossi vio el espectáculo original, le gustó y quiso hacer una versión local del unipersonal, en el que actúa Silvia Franc. La historia transcurre en Montevideo en la actualidad. Teresa, una mujer de edad madura, encuentra en su casa familiar, ya deshabitada, un cuaderno de geografía de la escuela secundaria, que funcionó como su diario personal en el pasado. El objeto la lleva a recordar a su único hermano, desaparecido, quien había huido a Buenos Aires, pero jamás se supo nada de él. “Es una obra fuerte pero delicada. Una de las cosas que dijeron los críticos es que no tiene golpes bajos. Evoca, incluso, momentos graciosos, con cierta frescura y alegría”, dice Massera, de paso por Buenos Aires para presenciar el estreno.
Massera es actriz, docente y una de las fundadoras del Teatro del Umbral, compañía que funciona desde 1998. Llevó a escena 28 obras y una ópera, y prefiere los espacios no convencionales. Escribió el guión de tres óperas. El puntapié inicial de 1975 fue un monólogo creado para “Idénticos”, el ciclo de Teatro x la Identidad, que se llamó Muñeco sin cara y resultó elegido. “Me gustó verlo por Magela Zanotta, que es uruguaya pero vive acá. Fue una coincidencia. Se me ocurrió extender ese monólogo que era de una página para atrás y hacia adelante en el tiempo, y así surgió esta obra de una hora. El monólogo original relata el encuentro que tuvo la protagonista con un cadáver en la playa, en la época de los vuelos de la muerte, de las dictaduras del Río de la Plata. Fue parecido a algo que me sucedió a mí, no exactamente, pero es una anécdota real”, cuenta Massera a PáginaI12.
“Teresa es una mujer que vive en Montevideo. El hermano se vino a Buenos Aires a la casa de la abuela, escapando de la dictadura, y acá desapareció. Ella está sola en su casa, los padres murieron, la abuela vive en Buenos Aires. Está desarmando la casa y encuentra papeles del padre y un cuaderno donde escribía cartas al hermano que nunca volvió. La obra empieza en la actualidad y va yendo para atrás en el tiempo hasta los 17 años, que es la época en que el hermano se fue. Después regresa de nuevo hasta el día de hoy”, detalla. El estreno fue en Montevideo en un teatro que funciona en una casa antigua, de tres pisos, con un particular uso de la escalera.
–¿Qué reflexión habilita la obra sobre la dictadura cívico-militar?
–Trata de transmitir lo mismo que una obra mía anterior, basada en mi diario de la adolescencia, No digas nada nena. El subtítulo era “¿Qué les pasó a los que no les pasó nada?” Por más que los jovencitos no tenían todavía edad de militancia política ni integraban ningún gremio, y no fueron torturados y no estuvieron presos y su familia tampoco, la dictadura los afectó terriblemente. Es que no deja ilesos. Yo me eduqué en dictadura. Toda mi vida estudiantil estuvo marcada por la represión: eso lo cargás para toda tu vida. Quise transmitir cómo la dictadura afecta a los que directamente no les pasó nada. En esta, que es una obra de ficción, trato de mostrar cómo se siente afectada una familia cuando tiene un desaparecido entre ellos.
–¿Cuál es la anécdota real que inspiró el monólogo de TxI?
–Yo vi un cadáver en la playa, en la época de los vuelos de la muerte. Me acuerdo de que tenía pantalones, no estaba vestido como un turista. Como era adolescente, llamamos a la Policía y nos fuimos. No supe si era o no era. Pero esa imagen me quedó. Ese cuerpo rodando en la orilla del mar, en una playa donde no había nadie, en esos meses, esas épocas, marzo del 76 o 77. El título es 1975 porque fue un año muy fuerte en Uruguay. Lo llamaron “El año de la orientalidad”. Yo era estudiante y todos los trabajos tenían que decir “año de la orientalidad” en la hoja. Había un control espantoso.
–¿Por qué eligió desarrollar el vínculo entre hermanos?
–Me fue surgiendo naturalmente. A esta altura no me acuerdo bien por qué. Quería que fuera alguien que conviviera con la protagonista, que fuera joven. Tengo una hermana pero no tengo hermano varón, y siempre quise. Eso está transmitido en la obra. Tiene algunas cosas autobiográficas. La actriz que la representó en Montevideo tiene hermanos varones y le llegó muchísimo a ella, además es nacida en el 75. Una casualidad también. Ella aportó muchísimo, entre las dos escribimos las cartas ficticias. No sé lo que planteará la directora argentina, pero en la puesta en Montevideo toda la escena estaba tapizada con papeles de cartas. La actriz saca cartas de un cuaderno y las trabaja sobre su cara, es un papel especial, las convierte en máscara. Y le habla a la máscara como si fuera el hermano que nunca más vio: una máscara difusa, con rasgos borrosos, como una niebla. En un momento dice “no me acuerdo de tu cara, de tu voz. Te voy perdiendo, por eso te escribo, no te quiero perder del todo, te estás disolviendo”. Pasados los primeros años de post–dictadura, la palabra la tuvieron los directamente afectados. Es hora de que los que estuvimos un poco al margen empecemos a decir nuestra percepción y lo que sufrimos.

Gacetilla ”Trabajos de mujeres.Otras fotografías de lo invisible 1880-1980” Co-curaduría y colección: Adriana Palomo

 

Gacetilla ”Trabajos de mujeres.Otras fotografías de lo invisible 1880-1980”
Curaduría y colección: Adriana Palomo
Museo Palacio Dionisi, Av. Hipolito Yrigoyen 622 (Córdoba -  Argentina

Se prolonga hasta el 30 de agosto la exhibición de “”Trabajos de mujeres.Otras
fotografías de lo invisible 1880-1980” | en la Sala de Documentos del Museo Palacio
Dionisi, . Córdoba.

Curaduría de Adriana Palomo, textos de sala en coautoría con la historiadora Graciela Queirolo (Dra FFyL Uba) y texto curatorial de Abel Alexander, presidente de la Sociedad Iberoamericana de Historia de la Fotografìa.

La muestra aloja registros fotográficos, originales de su
colección particular, que rescatan el trabajo de las mujeres de la invisibilidad fotográfica,
reflejo de la social  y la doméstica.
Las imágenes fotográficas acentúan la violencia real de cuerpos femeninos que dejan la vida y
la maternidad en talleres inhumanos: desnudan la agonía lenta de miles de obreras y
campesinas.
La exposición es el corolario de una larga investigación y una muestra anterior. Profundiza y
enriquece el registro documental de la actividad productiva en distintas regiones del país
al sumar “miradas” que revelan las conflictividades del trabajo femenino. Dialogan y confrontan
fotógrafos profesionales y aficionados, fotografías familiares, publicitarias, teatrales,
cinematográficas y carnavalescas con vestuarios representativos de ocupaciones con
documentos personales, revistas, publicidades, diplomas, libros y postales.
Abel Alexander, Presidente de la Sociedad Iberoamericana de Historia de la Fotografía,
escribió “La Arq Adriana Palomo nos sorprende con este excelente trabajo de investigación
fotográfica sobre la participación de la mujer en los procesos de producción y trabajo, tarea
que viene desarrollando con gran tenacidad desde hace varios años en procura de estos
inusuales registros.”

Acerca de Adriana Palomo
Curadora y gestora independiente de arte especializada en fotografía antigua sobre
temáticas de memoria social y género.
Argentina , Arquitecta UBA, maestranda de Curaduría en Artes Visuales UNTREF, miembro de
Sociedad Iberoamericana de Historia de la Fotografía.
Desde 2009 realizó exposiciones individuales, en cocuraduría y como coleccionista invitada en
universidades, congresos y museos de Argentina y el exterior:
9º Conferencia Internacional de la Comunidad del Maní (Centro Cultural Córdoba). IV Festival
Internacional Cine por la Equidad de Género Mujeres en Foco (EC.B Congreso Nacional). 11º
Congreso Historia Fotografía Argentina - Fotogalería UNGS – UNMP (CCCooperación MDP) -
Centro de las Artes Alte. Brown - Museo Imaginario UNGS - XI Jornada Històrico Fotogràfica en
Quilmes (Colegio de Abogados de Quilmes) - Museo Històrico Regional Emma Nozzi - Archivo
y Museo Histórico Banco de la Provincia de Buenos Aires - Museo de la Mujer -2º Congreso
Feminista Internacional de la República Argentina.
En la Argentinian Cultural Week 2014 expuso “African Paths in Argentina 1844-2014”
(Bensusan Museun of Photography, Museum Africa, Johannesburg), proyecto e investigación la
co-gestión con la curadora de la muestra Irene Jaievsky.
Coleccionista invitada en el tradicional ciclo de fotografía antigua de la FotoGalería del Teatro
Gral San Martín, cocuradouría: Juan Travnik y Abel Alexander (2013 -2014)
+ Información y contacto

https://www.facebook.com/adriana.palomo
.
Clausura: Domingo 30 de Agosto 2017.
Horario: de Martes a Viernes de de 10,00 a 17,30 hs. Sábados, domingos y feriados de 10,00
a 20,00 hs.
Lugar: Museo Palacio Dionisi, Av. Hipolito Yrigoyen 622 (Córdoba -  Argentina
Tel. 0351 434.3411
Valor de Entradas: General $15 – Miércoles: entrada libre y gratuita.

CINE DE MUJERES

CINE

La abanderada de las cineastas

De paso por Buenos Aires en el marco del Festival Internacional de Cine Documental (Fidba), Debra Zimmerman, directora de la emblemática Women Make Movies, una asociación artística comprometida con el desarrollo de medios feministas para que más mujeres puedan hacer películas, confirmó que a lo largo de una colección de más de 600 títulos que incluyen trabajos documentales y experimentales multigénero, el tema fue y será siempre la violencia machista.

Por Laura Rosso

La primera lucha feminista de Debra Zimmerman ocurrió cuando era una niña y pasaba frío esperando el colectivo para ir a la escuela. Como el resto de sus compañeras, tenía que usar pollera y medias cortas, por eso las piernas se le congelaban en los inviernos de Nueva York. Las medias largas eran para las señoras y los varones podían usar pantalones. Así que le pidió a una amiga de su madre que la acompañara a hablar con el director. Le dijo: “Queremos usar pantalones”. Y lo lograron. Debra dice que fue una niña feminista y hasta “una beba feminista”. Y agrega: “Mi mamá no fue a la Universidad, mi padre sí. A las mujeres nos juzgan por nuestra apariencia y los varones son juzgados por lo que hacen. A las chicas les dicen ‘sos muy bonita’ y a los varones ‘tenés mucha fuerza o sos muy inteligente’. Los valores de la sociedad son valores masculinos. Entonces simplemente se trata de que la vida no es justa”.
Debra pasó por Buenos Aires en el marco de la cuarta edición del Festival Internacional de Cine Documental de Buenos Aires, Argentina (FIDBA), que concluyó el miércoles pasado. Es la directora de Women Make Movies (WMM) una asociación artística comprometida con el desarrollo de medios feministas que nació del deseo de querer que hubiera más mujeres haciendo películas. Una organización multicultural, multirracial y sin fines de lucro que facilita la producción, distribución y exhibición de películas independientes sobre mujeres, y hechas por mujeres. WMM existe desde 1972, cuando sus primeras integrantes buscaban subvertir una escasa y también incorrecta representación de las mujeres en la industria de los medios. Hoy, a través del Servicio de Distribución, internacionalmente reconocido, y de un Programa de Asistencia de Producción provee ayuda a productorxs de películas, con un énfasis especial en apoyar el trabajo de mujeres para que puedan empezarlos o concluirlos. “Somos como un paraguas que provee fondos”, grafica.

Nuestras imágenes

“A comienzos de los ’70 había muy pocas mujeres que tenían la capacidad de hacer películas. Entre 1940 y 1960, solo dos mujeres en todo Estados Unidos filmaban: Ida Lupino y Dorothy Arzner. Durante la segunda ola del feminismo las mujeres empezaron a decir ‘no queremos ser solamente amas de casa o secretarias, queremos hacer cosas, queremos crear nuestras propias imágenes’. WMM empezó como una producción colectiva que enseñaba a las mujeres a filmar películas juntas”, recuerda Debra.
Terminaban los ’70 y Debra participaba con una pasantía en WMM, donde se incorporó definitivamente en 1979. Había estudiado Comunicación en la Universidad de New Paltz, al norte de Nueva York. Allí tuvo “una maravillosa profesora feminista, una mujer cineasta y artista”, que fue su mentora y le dijo: “Si querés trabajar con mujeres que hacen películas tenés que ir a WMM”. Debra continúa: “En ese entonces, había dos mujeres que daban un taller en el cual no había muchas chicas. Entonces pensaron que debían hacer uno sólo para mujeres. Pusieron carteles en algunos negocios del barrio latino y con las mujeres que se anotaron ocuparon el sótano de una iglesia”. Hicieron cuarenta cortos y un largometraje sobre la salud de las mujeres que se llamó Sobre nuestros cuerpos, donde problematizaban temas como control de la natalidad, dar a luz sin cesárea, parir en la casa, “desde su propia perspectiva, no desde la de los profesionales varones”. “Muchos años atrás eran las parteras las que estaban a cargo de los nacimientos -señala Debra-, después vinieron los médicos y tomaron el control. Ese film fue muy radical y ganó un premio muy importante en un festival, pero ningún distribuidor lo quería distribuir porque decían que no había público para esa película”. Fueron ellas, entonces, quienes empezaron a distribuir la película, “con un gran éxito”. Con el arribo de los años ’80 tuvieron otro problema: “Otro gran problema -suma Debra-, como lo tenemos ahora, con el cambio de gobierno. Ronald Reagan asumió el poder y dijo ‘Ningún subsidio más para las mujeres’ “. Y en WMM se quedaron sin fondos. Perdieron los subsidios y Debra continuó trabajando como voluntaria hasta 1983, cuando asumió la dirección ejecutiva de la asociación. “Teníamos la distribución y la gente nos pagaba por lo que distribuíamos. Eso nos salvó. Distribuíamos a las universidades, bibliotecas, hospitales, museos, festivales, grupos de mujeres, cárceles, cualquier asociación que usara películas con fines educativos. En Estados Unidos el mercado educacional es muy grande. Y por esa razón pudimos tener éxito, por ese mercado. Y crecimos: diez películas, veinte películas, cincuenta, cien, doscientas películas. Distribuimos seiscientas películas hechas por mujeres en todo el mundo”. Hoy, WMM tiene una colección de más de 600 títulos que incluyen trabajos documentales, experimentales, de animación, dramáticos y multigénero producidos en su mayoría por mujeres de distintas culturas, y una colección que incluye una variedad de trabajos sobre y por lesbianas, mujeres mayores y mujeres con discapacidades.
Debra dice que el tema ha sido desde siempre la violencia hacia las mujeres. Hizo una película que se llama Why women stay (1980), “la pregunta que todos solían hacer sobre las mujeres víctimas de violencia que se quedaban en sus hogares”, subraya. “Y también nos ocupan temas como violaciones, derechos reproductivos, aborto, todavía tenemos las mismas luchas y vamos hacia atrás, no vamos hacia adelante. Tenemos un nuevo film que se llama Derecho de nacimiento, sobre todas las leyes que controlan el modo en el que las mujeres paren. Hay muchos casos en los que los cuerpos de las mujeres son atacados. Tenemos un film de Costa Rica sobre mujeres a las que no se les permite la fertilización in vitro, porque es contra la ley. Y films de mujeres africanas sobre mutilación genital femenina.”
¿Cuál es la potencia de WMM?
-Mi sobrina crece viendo en la pantalla mujeres fuertes. Cuando vio Talentos ocultos dijo ‘quiero trabajar en la NASA’. Para mí es muy importante que las mujeres se vean a sí mismas en la pantalla como figuras centrales, no como la madre, la novia, la hermana o la amiga sino como la heroína. Si no podés verlo no podés serlo. Cada año tenemos una colección distinta que hace foco en una región. El año pasado lo pusimos en Centroamérica. Queremos que la gente de Estados Unidos vea cómo es la vida real de las mujeres en todo el mundo para que tengan una mejor comprensión de esos países. En ese sentido, también queremos levantar las voces de las mujeres que no aparecen en televisión. No vemos muchos films sobre lesbianas hechos por lesbianas, o sobre mujeres discapacitadas. ¿Cuántas mujeres discapacitadas vemos en la pantalla? Una de las cosas más importantes que ha ocurrido en Estados Unidos es que las actrices se han convertido en productoras. Y no creo que este sea un buen momento para las mujeres, en todo caso sí para el activismo feminista. La primera gran marcha después de que Trump resultó electo presidente fue la Marcha de las Mujeres. Una resistencia cultural impresionante. Trump es bueno para el movimiento de mujeres porque nos hace enojar y ponernos más activas. Creo que aquí en Argentina las mujeres son más activas que en Estados Unidos, basta pensar en Ni Una Menos.
En Buenos Aires, Debra formó parte del jurado del Fidba en la Competencia Panorama Argentino. “Es muy interesante porque hay muchas películas de mujeres, más que en otros festivales. Son películas muy personales, sobre familia, relaciones, las encontré muy fuertes.” Hubo una  película de la Competencia Work in Progress que a Debra la impactó especialmente. El título es Silvia, y pertenece a la directora María Silvia Esteve, ganadora de esa sección. El film es sobre su madre. Un proyecto en el cual la hija de Silvia busca reconstruir la figura de su madre a través de horas de filmaciones en VHS. “La negación a hablar sobre lo que pasó, las interrupciones forzosas, las conversaciones que se presumen triviales y las divergencias que surgen para reconstruir la memoria de Silvia y poder entenderla”, plantea la sinopsis de este trabajo que impactó a Debra. “Creo que las mujeres tienen una manera diferente de contar historias y por eso WMM es tan importante. Contamos historias a través de las cosas pequeñas y cotidianas de la vida y llegamos a grandes ideas sobre lo que es importante, no desde acciones sino desde la comprensión. Es maravilloso ver a tantas mujeres mostrarnos el mundo del modo en que lo ven. Mi vida entera estuvo relacionada con WMM. Por eso, creo que el trabajo de las mujeres presenta visiones sociales, políticas y estéticas que no están disponibles en los medios ‘mainstream’, que reflejan una comprensión de sus experiencias, que revelan la complejidad, la diversidad de la vida y de las visiones artísticas. Y creo que podemos comprometernos para inspirar acciones y desafiar las perspectivas reinantes.” ~

ARGENTINA: el hambre no espera

El hambre no espera

En la segunda edición de la marcha por el día del patrono del trabajo, organizaciones sociales marcharon desde Liniers hasta Plaza de Mayo para reclamar por la falta de trabajo, el cumplimiento de la Ley de Emergencia Social y la sanción de la Emergencia Alimentaria. En la iglesia de San Cayetano, mientras tanto, once cuadras de creyentes hicieron cola para rezarle al santo.

Por Alejandra Hayon

Imagen: DyN

No eran las 8 de la mañana y la avenida Rivadavia ya estaba colmada de manifestantes que bajaban desde la General Paz para marchar desde Liniers hasta Plaza de Mayo bajo la consigna "Pan, paz, tierra, techo y trabajo". Esta fue la segunda marcha convocada por organizaciones sociales y cooperativas de trabajo por el día de San Cayetano, el patrono de los trabajadores, para visibilizar la crisis que viven en los barrios populares producto de las políticas de ajuste del Gobierno. A esa hora, los colectivos esquivaban a los convocados por los únicos dos carriles que continuaban libres en la avenida. Unos minutos después, la masiva concentración hizo que el corte sea total, incluso antes de lo previsto.
A una cuadra de la avenida, en la puerta de la iglesia de San Cayetano, en Cuzco al 100, cientos de fieles hacían fila desde la madrugada y esperaban su turno para llegar con sus ruegos y promesas hasta el santo. Entre el té caliente que repartían un puñado de voluntarios y las estampitas y espigas bendecidas que ofrecían los vendedores ambulantes, los creyentes aguardaban entrar al santuario en una larga fila que se extendió desde el ingreso de la parroquia hasta la calle Bynon y desde ahí hasta el estadio Vélez Sarsfield. De un lado y del otro de las vías del tren Sarmiento, que hacía de división natural entre ambas convocatorias, sonaban los mismos pedidos por el pan, la tierra y el trabajo.
Los primeros en desplegar sus banderas sobre Rivadavia fueron los integrantes de las tres organizaciones centrales que convocaron al encuentro: Barrios de Pie, la Corriente Clasista Combativa (CCC) y la Confederación de los Trabajadores de la Economía Popular (Ctep). Además de las pecheras de las organizaciones y la ropa de trabajo que usan para hacer su labor en las cooperativas, muchos manifestantes traían consigo también la estampita del patrono. La marcha todavía no había empezado pero los mates y las tortillas calientes ya circulaban entre los presentes; por delante quedaban unos diez kilómetros que la columna transitaría por avenida Rivadavia con paradas en Flores, Once y el Congreso hasta llegar a Plaza de Mayo.
El reclamo es simple, aclaró Daniel Menéndez, referente de Barrios de Pie. “Pedimos pan y trabajo”, remarcó el dirigente, para quien los funcionarios de Cambiemos representan “un gobierno de ricos para ricos”. “Un tercio de los argentinos son pobres y hay muchísimas dificultades para llevar un plato de comida a la mesa. Los barrios están muy deteriorados porque se ha destruido el empleo informal. Antes, las familias complementaban el ingreso con changas y hoy las familias sobreviven”, sostuvo Menéndez, que adjudicó la destrucción del empleo al proyecto económico actual. Los manifestantes reclamaron también la implementación efectiva de la Ley de la Emergencia Social, que se aprobó en diciembre del año pasado, y la sanción de la Emergencia Alimentaria para paliar la desnutrición infantil de los chicos que asisten a los comedores populares.
A las nueve en punto, la columna de los manifestantes estaba preparada para partir. Encabezando la marcha, una bandera cruzaba de lado a lado la avenida con la consigna "Pan, paz, tierra, techo y trabajo". Sostenían la bandera los referentes de las agrupaciones centrales y otras que fueron sumándose al reclamo como el Movimiento de Trabajadores Excluidos, que agrupa a cartoneros, el Frente Popular Darío Santillán, la Unión de Trabajadores de la Tierra, los trabajadores estatales de ATE y la juventud sindical de la CGT. Mientras tanto, del otro lado de la vía, la primera misa en el escenario frente a la parroquia, que daba a la calle, bendijo a las organizaciones sociales a punto de partir.
“Una galletita y una taza de leche no puede ser el derecho a una comida digna. Necesitamos que nuestros niños y adultos puedan comer todos los días y no una vez por semana como hacemos ahora en nuestro comedor con muchísimo esfuerzo. La situación es muy desgarradora”, contó Judith Aragon, coordinadora del Centro Comunitario Las Hormiguitas donde funciona un merendero y un comedor popular. “Solíamos atender a 48 familias, pero ahora vienen el doble. Se siente la falta de trabajo”, agregó la mujer que participó de la marcha.
“Estoy acá con mis compañeros por el pan y el trabajo. Se siente muchísimo la falta de trabajo en el barrio. Cada vez hay más chicos y más personas mayores en los comedores. ¿Y el Gobierno qué hace? Tienen que escuchar”, sostuvo Álvaro, otro de los trabajadores cooperativistas que participaron de la marcha. “El hambre no espera”, “No al ajuste”, decían algunos de los carteles que llevaron los manifestantes.
“Macri queremos trabajo”, voceó un vendedor ambulante de espigas que recorría la larga cola de fieles que esperaban para entrar al santuario. Lo dijo por lo bajo, aunque de su mirada se cruzó cómplice con la de otros creyentes que hacían la fila. “Vengo todos los años para agradecer que mi marido y mis hijos tienen trabajo pero vengo también para pedir por los que no tienen. Estamos mal los argentinos”, dijo Rosario, una señora que había llegado a las 6:30 y esperaba junto a una amiga. Más atrás, esperaban su turno una pareja de jubilados, que este año decidió venir a pedirle a San Cayetano. “Y qué te vamos a decir, somos jubilados… la situación está muy difícil. Venimos a pedirle al patrono que mejoren las cosas”, sostuvo Roque.
A las 9:30, los manifestantes comenzaron su peregrinación hacia Plaza de Mayo, al ritmo de bombos y tambores. Junto a la bandera con la consigna de la marcha, tres estatuillas de San Cayetano encabezaron la movilización. “Es la segunda marcha que hacemos por el día del patrono de los trabajadores y está es mucho más importante porque el problema social y la falta de trabajo se está agudizando más. Pedimos el cumplimiento urgente de la Ley de Emergencia Social, no podemos esperar hasta después de las elecciones”, exigió Juan Carlos Alderete, dirigente de la CCC.
Según contó Alderete, las cocineras de las escuelas y los comedores están “haciendo magia” para poder alimentar a cada vez más personas con escasa comida. “La situación en los barrios es lamentable. Cada vez hay menos changas y la droga está haciendo un daño tremendo en las familias y no hay políticas públicas para sacar a nuestros hijos y nietos de la droga. Este Gobierno quiere hacer desaparecer a 20 millones de argentinos que viven en la pobreza y la indigencia”, soltó el dirigente.
Un grupo de hombres y mujeres que participaban de la marcha se quejaban de los precios de los alimentos, cada vez más altos. “Un kilo de pan a 59 pesos y la papa que era barata llegó a los 20. La canasta básica está muy cara, qué aumenten los sueldos”, pidió una señora. “Y que no nos echen”, acotó otro manifestante. “En los comedores hay más gente, pero la mercadería que manda el Gobierno bajó.  A veces la comida viene con fecha de vencimiento tan cercanas que no las podemos guardar para el mes siguiente y la tenemos que tirar”, explicó otro hombre que conversaba en el mismo grupo de manifestantes.
Para Cristóbal Cervera, dirigente del Frente Popular Darío Santillán el objetivo de la marcha es recordarle al gobierno de Cambiemos que los trabajadores de la economía popular son “los que más sufren las políticas de ajuste del macrismo”.  “El mensaje es claro y tiene que ser tenido en cuenta más allá de la agenda electoral. El Gobierno hoy va a tener una plaza colmada por más de cien mil trabajadores de la economía popular que buscan frenarle la mano a las políticas para ricos”, sostuvo Cervera.
A las 11, cuando la marcha llegaba a Flores, la primera parada, el arzobispo de Buenos Aires, el cardenal Mario Poli, ofició la misa central frente a los cientos de fieles que llegaron hasta la iglesia de San Cayetano. “Aunque se cierran las puertas del corazón de los hombres que debieran dar empleo digno, el santo del pan y del trabajo nos abre las puertas del santuario y nos muestra que la providencia de Dios siempre nos gana en generosidad”, sostuvo el cardenal ante los peregrinos.
Para Poli, “los pobres y los humildes saben de estas cosas (en referencia a la larga espera) y por eso están aquí haciendo el sacrificio de horas y de colas para encontrarse con el que sabe escuchar de veras”, dijo sobre el santo del trabajo. El párroco también halagó la “generosidad de nuestro pueblo” y la “confianza en el santo de la Providencia”.  La misa seguía y la cola de fieles para saludar al santo alcanzó las once cuadras.